1. 國(guó)畫(huà)攝影大師排名

中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)，講究氣韻二字。同樣，在攝影領(lǐng)域，有一個(gè)分支，即水墨畫(huà)意攝影，即用攝影的手段將傳統(tǒng)水墨畫(huà)與現(xiàn)代風(fēng)景相結(jié)合，讓照片中帶有一種寫(xiě)意的、超脫現(xiàn)實(shí)的、飄逸虛渺的筆墨風(fēng)格。

水墨攝影是為了模仿水墨畫(huà)，那就要根據(jù)它的特點(diǎn)來(lái)進(jìn)行選擇。當(dāng)你選擇一個(gè)畫(huà)面時(shí)，可以先將這個(gè)畫(huà)面想象成黑白照來(lái)判斷畫(huà)面中線(xiàn)條的走向以及線(xiàn)條數(shù)量的多少，判斷這些線(xiàn)條是否能夠勾勒出虛實(shí)、遠(yuǎn)近。

2. 國(guó)畫(huà)攝影大師排名前十名

吳耀偉，1962年生，黑龍江人。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國(guó)家高級(jí)美術(shù)師（副教授），牡丹江市美協(xié)常務(wù)副主席、牡丹江市國(guó)畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)主任、牡丹江市書(shū)畫(huà)院創(chuàng)作室主任，專(zhuān)業(yè)畫(huà)家。

　　代表作

1997年，國(guó)畫(huà)作品《山坳里的風(fēng)》參加當(dāng)代中國(guó)工筆畫(huà)大展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)(文化部主辦)。

　　1998年，1、國(guó)畫(huà)作品《往事》獲黑龍江省第五屆美術(shù)群星獎(jiǎng)金獎(jiǎng)；2、國(guó)畫(huà)作品《浮云》入選1998牡丹杯新人獎(jiǎng)(中國(guó)美協(xié)主辦)。

　　1999年國(guó)畫(huà)作品《后裔》在中國(guó)美協(xié)主辦的迎99澳門(mén)回歸中國(guó)畫(huà)攝影作品展中獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。

　　2006年國(guó)畫(huà)作品《在那遙遠(yuǎn)的地方》參加2006年紀(jì)念 中國(guó)美術(shù)大師李苦禪藝術(shù)館開(kāi)館全國(guó)中國(guó)畫(huà)作品提名展（中國(guó)美協(xié)主辦）。作品《綠蔭》入選中國(guó) 畫(huà)三百家展，《夏日》獲紀(jì)念孔子誕辰2550年書(shū)畫(huà)大展優(yōu)秀獎(jiǎng)，《遙遠(yuǎn)的歌》獲“鑫光杯” 迎澳門(mén)回歸中國(guó)畫(huà)精品展銅獎(jiǎng)，《熱土》入選第九屆全國(guó)美展等。

　　曾出版《吳耀偉工筆人物畫(huà)集》、《吳耀偉畫(huà)集》作品曾在俄羅斯、澳大利亞、韓國(guó)、日本等國(guó)家展出并被收藏

3. 國(guó)畫(huà)攝影作品

步驟/方式1

多看看水墨畫(huà)。

想要拍出來(lái)水墨風(fēng)格的照片，就要心里知道什么樣子才是水墨畫(huà)，心里勾勒出那個(gè)畫(huà)面，有那個(gè)意思，這樣看到一些風(fēng)景或者花兒的時(shí)候，就可以捕捉到某個(gè)視覺(jué)，也許這個(gè)視覺(jué)拍出來(lái)的照片就是水墨風(fēng)格的。

步驟/方式2

背景留白。

水墨風(fēng)格的攝影很重要的一點(diǎn)就是留白了，背景一定要干凈，如果是拍鳥(niǎo)，就要留出來(lái)天空，如果拍水就要留出來(lái)水天交界處，這樣有干凈背景的照片后面才可以處理成更具有水墨風(fēng)格的照片。

步驟/方式3

拍攝色彩濃重的畫(huà)面。

色彩濃重的畫(huà)面在后期處理的時(shí)候就是深色的部分，要突出來(lái)主題，一定要知道自己想要拍出來(lái)的是什么，是一朵荷花，還是一座山峰，有突出的地方，才算是一副真正的畫(huà)，才是水墨風(fēng)格。

步驟/方式4

選擇時(shí)間來(lái)拍攝。

如果是新手，剛試著拍攝的話(huà)，那么不妨選個(gè)好時(shí)間，比如說(shuō)雨后的美景，每次下雨之后，山下的景色就比較的朦朦朧朧，水邊泛起漣漪，天空蒙白的感覺(jué)，天地之間只剩下寂靜，這時(shí)候拍出來(lái)的畫(huà)面是很有水墨風(fēng)格的。

步驟/方式5

后期制作。

選好了照片，有那個(gè)意境之后，就要學(xué)會(huì)后期處理，可以用ps軟件，調(diào)節(jié)一下亮度和對(duì)比度，調(diào)成那種黑白相間的顏色，這樣才會(huì)顯示很水墨風(fēng)格，自我感覺(jué)一下，處理成自己最想要的效果。

4. 國(guó)畫(huà)攝影大師排名榜

孫郡,中國(guó)攝影藝術(shù)家,出生于浙江紹興,7歲開(kāi)始學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà),畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院。其作品融入了繪畫(huà)的表現(xiàn)手法,注重畫(huà)面和故事的結(jié)合,意境深遠(yuǎn),被媒體譽(yù)為“攝影詩(shī)人”。他的作品深具東方韻味,是東方美學(xué)復(fù)興的代表人物之一。代表作品有《和中國(guó)有關(guān)的夢(mèng)》、《明月清風(fēng)》、《百花錄》。

5. 國(guó)畫(huà)大師排名榜300照片

劉佑局

陳金章

林墉

尚濤

許欽松

李勁堃

許鴻飛

方楚雄

石磊

蔣悅

6. 中國(guó)畫(huà)攝影第一人

如果是專(zhuān)業(yè)藝術(shù)品拍照，需要專(zhuān)門(mén)的攝影棚，畫(huà)作垂直放在畫(huà)架上，兩側(cè)在對(duì)準(zhǔn)畫(huà)面正中的高度各打一盞燈，距離一米以外，燈光與畫(huà)面成角都是45°，然后相機(jī)放在三角架上，鏡頭高度正對(duì)畫(huà)面中心，距離遠(yuǎn)到盡量不要讓畫(huà)的邊緣在照片中出現(xiàn)透視變形。

但如果畫(huà)作屬于有待保護(hù)的殘破危舊藝術(shù)品，不宜懸掛，也可以在傾斜的桌面上或平放在地面上拍攝，打光的原則和直立拍攝一樣，用三角架，保證鏡頭正對(duì)畫(huà)面正中，鏡頭軸線(xiàn)和畫(huà)面垂直。

如果沒(méi)有專(zhuān)業(yè)攝影的條件，比如沒(méi)有專(zhuān)業(yè)照明，那最好采用自然光拍攝，建議在有天窗的畫(huà)室里或背陰的戶(hù)外拍攝，以避免畫(huà)面受光不均或光線(xiàn)有色彩傾向。

鏡頭最好用50的定焦，別用微距，會(huì)出現(xiàn)透視變形的。另外國(guó)畫(huà)要裝裱或者至少是托過(guò)以后再照，沒(méi)托的紙皺巴，拍出來(lái)效果不好。盡量別太借助電腦修片，失真會(huì)比較嚴(yán)重。

7. 國(guó)畫(huà) 攝影

雪耀冰霜冷，塵飛水墨昏。

莫教垂露跡，歲晚雜苔痕。

8. 國(guó)畫(huà)攝影大師排名前十

西方美術(shù)史上，在雕塑、油畫(huà)、攝影等視覺(jué)藝術(shù)形式里，人體藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，一直占據(jù)著半壁江山，誕生了許多美輪美奐的人體藝術(shù)作品。西方人之所以如此熱衷于人體藝術(shù)的創(chuàng)作，一是源于他們的文化傳統(tǒng)，在西方人眼里，人體是最生動(dòng)，最完美，最能檢驗(yàn)畫(huà)家藝術(shù)功底的題材。二是通過(guò)人體的肢體語(yǔ)言來(lái)傳達(dá)不同的價(jià)值觀念，體現(xiàn)人本主義思想。

安格爾《瓦平松浴女》

從中世紀(jì)末期的蛋彩畫(huà)，到文藝復(fù)興時(shí)期的古典油畫(huà)，再到之后各種畫(huà)派，各種主義的油畫(huà)形式，再到現(xiàn)當(dāng)代的抽象油畫(huà)，西方每個(gè)油畫(huà)家在藝術(shù)實(shí)踐中，無(wú)一例外都刻畫(huà)過(guò)人體作品，展現(xiàn)了他們無(wú)與倫比的技巧，以及對(duì)人體藝術(shù)獨(dú)特的審美理解。

人體因?yàn)樵煨蛷?fù)雜，從構(gòu)圖、背景、色彩、筆觸、意境的把控上，很難做到至善至美，要畫(huà)的形神兼?zhèn)洳⒉蝗菀?，這是人體題材吸引畫(huà)家的根本原因。

安格爾《大宮女》

如果要說(shuō)比較好看的人體藝術(shù)，我覺(jué)得，在西方數(shù)百年的油畫(huà)歷史上，新古典主義大師安格爾（1780年——1867年）堪稱(chēng)人體油畫(huà)大師，他的代表作《大宮女》、《瓦平松浴女》《泉》、《土耳其浴室》都是非常經(jīng)典的人體油畫(huà)。技法精到，既有形式感，也不缺乏深刻的思想和豐富的想象力，堪稱(chēng)西方美術(shù)中的明珠。

布格羅《塞姬的狂喜》

名師出高徒，安格爾的學(xué)生布格羅（1825年——1905年）同樣是一名人體油畫(huà)高手，他的畫(huà)風(fēng)常常體現(xiàn)出唯美的氣質(zhì)，善于用神話(huà)題材和寓言故事，來(lái)刻畫(huà)理想化的境界，作品格調(diào)雅俗共賞。代表作有《維納斯的誕生》、《塞姬的狂喜》、《少女抵抗丘比特》、《林中仙女和森林之神》，等等。

安格爾《拉梅爾夫人》

《泉》是安格爾風(fēng)格成熟后創(chuàng)作的經(jīng)典人體油畫(huà)，他從1830年畫(huà)到1856年，耗時(shí)26年才創(chuàng)作完成，打破了西方油畫(huà)家創(chuàng)作時(shí)間的紀(jì)錄。

畫(huà)面是一名洋溢著青春活力的少女，表情沉靜自然，身體稍微傾斜成S型，呈現(xiàn)出女性特有的柔美曲線(xiàn)，左肩上扛著水罐，灌口朝下，清水從罐子緩緩流下，形成了優(yōu)美線(xiàn)條，少女體型的線(xiàn)條跟流水的線(xiàn)條相得益彰，讓整幅畫(huà)流露出一律柔和美、典雅美，圣潔美，凡是看到這幅畫(huà)，無(wú)不感到生命的活力，以及清新脫俗的氣息。

布格羅《祈禱》

《維納斯的誕生》是布格羅從1875年——1879年，歷時(shí)5年創(chuàng)作完成，取材于古希臘神話(huà)中愛(ài)情之神維納斯從貝殼中降生到人間的一段故事，作為繪畫(huà)題材而創(chuàng)作的。

這幅畫(huà)主要藝術(shù)目的是畫(huà)家通過(guò)維納斯形象來(lái)表達(dá)對(duì)世俗美的一種理解，在布格羅眼里，維納斯雖然是女神，但跟世俗社會(huì)中的女性沒(méi)有什么區(qū)別，同樣是喜歡追求美的女性。

維納斯站立的姿勢(shì)，同樣是一個(gè)S型，既體現(xiàn)了女性婀娜多姿，風(fēng)情萬(wàn)種的身姿美，也闡釋了畫(huà)家對(duì)永恒之美的追求和向往。