1. 什么叫鏡頭語言特點

flash語言指的是，用程序語言實現(xiàn)動畫運動的，flash語言也是有自己的語法，我也只是略有接觸，聽說語法不太難，如果學(xué)過C++，那就會輕松好多

2. 鏡頭語言有哪些特點

01 表現(xiàn)形式：公路電影外殼之下，是兩個人的自我救贖之旅

公路電影是以公路作為基本空間背景，以路途反映人生的一類電影載體，通常以逃亡、流浪或?qū)ふ覟橹黝}，反映主人公對人生的懷疑或者對自由的向往，從而展現(xiàn)人與人、人與社會之間的復(fù)雜關(guān)系和內(nèi)心世界。

《綠皮書》以公路電影作為表現(xiàn)形式，從紐約出發(fā)前，缺乏身份認(rèn)同的謝利，希望通過前往種族歧視較為嚴(yán)重的南部地區(qū)來化解大家的偏見；原本就對黑人帶有偏見的托尼，為了生存不得不接下了這個司機的活。兩位主角各自帶著矛盾上路，通過從紐約一路向南的巡演之旅，來完成一段自我尋找和救贖之旅。

1.【紐約-匹茲堡】矛盾積累：在不斷磨合中，暴露矛盾

啟程前，我們就能通過各種細(xì)節(jié)看出兩個人物的不同性格：傲慢的托尼行為舉止粗魯，喜歡打架，對黑人帶有偏見；而與之相反的謝利不管從服裝還是說話的語氣都表現(xiàn)出一種貴族精英的氣質(zhì)。

正因為兩個人的自身矛盾，啟程后沖突不斷：謝利在車上向托尼交代著工作，但托尼表現(xiàn)得很聒噪，嘰嘰喳喳說著家長里短，讓謝利很不耐煩；托尼停車上廁所時，不忘拿走錢包，防止黑人謝利偷竊；到達首演地點后，謝利讓托尼注意言行和社交禮儀，托尼不聽從……

這段旅途開始的矛盾，很鮮明地展現(xiàn)了兩個人的個性以及彼此的偏見，為之后的轉(zhuǎn)折做了足夠多的背景鋪墊。

2.【匹茲堡-北卡羅來納州】矛盾緩和：在解決困難中，逐漸了解

在匹茲堡的第一場演出后，托尼被謝利的音樂打動，內(nèi)心對他的偏見迎來了轉(zhuǎn)折，因此在之后的路途中，托尼開始主動和謝利聊音樂、聊自己名字的由來。在之后鋼琴不符合要求、謝利酒吧遭歧視等危機中，托尼都及時出手解決了問題，完成了從偏見到擁護謝利的轉(zhuǎn)變。

兩人也在逐漸放下偏見后，彼此用自己的方式感化著對方：謝利總是用更高級的教養(yǎng)方式來改變托尼的陋習(xí)，比如讓他不要和街邊的人賭博，因為他有成為更好的人的選擇權(quán)，制止托尼偷石頭、亂扔飲料瓶；托尼也讓謝利放下了包袱，去嘗試吃炸雞。

這段旅程兩人逐漸了解、關(guān)系逐漸緩和，但與之相反的，社會對黑人的偏見卻越來越深，也暗示著之后即將發(fā)生的一系列波折。

3.【北卡羅來納州-伯明翰】矛盾爆發(fā)：在不斷爆發(fā)的沖突中，吐露心聲、升級友誼

接下來的旅程中，我們看到了越往南越嚴(yán)重的歧視：謝利上洗手間以及試穿衣服被拒、誤入晚上黑人不能出沒的日落鎮(zhèn)被逮捕，謝利的這場試圖改變歧視之旅，也遭到了前所未有的挑戰(zhàn)。

在這段路途中，兩人的關(guān)系也因為更深的了解迎來了轉(zhuǎn)折：謝利教托尼寫信，用更溫柔的方式表達愛；謝利向托尼講述自己的音樂歷程，得到托尼的鼓勵；托尼向謝利表明自己不會離開，兩人握手言和；在被日落鎮(zhèn)被逮捕后的那個雨夜里，謝利情緒崩潰后吐露心聲。

至此，在更深的歧視和壓力下，謝利不斷突破自我進行反抗，同時

3. 鏡頭語言的概念是什么

什么是攝影的語言

攝影的語言有多方面的，表面的大概是這幾項。

1.作品所拍攝景物本身含義，事件的內(nèi)容和含義，瞬間的微妙。

2.光影對被攝物和環(huán)境的修飾，做到背景的取舍和利用。

3.給讀者有視覺和心態(tài)的激發(fā)，有同感或反感。

4.構(gòu)圖的方法表達攝影者的拍攝心態(tài)，讓觀者有渴望的空間感，有壓抑感，有跳躍感等等。

5.色彩表達內(nèi)容的性質(zhì)，明朗與陰暗的不同含義。

用作品講話，是攝影者的義務(wù)也是追求。

以下作品的題目:

1.一個和多個；

2.一女多男（花卉）

3.祖孫

4. 鏡頭語言的特性

經(jīng)過策劃的語言，非常抓人眼球

5. 鏡頭語言的構(gòu)成

表格形式。分鏡頭劇本大多采用表格形式，格式不一，有詳有略。一般設(shè)有鏡號、景別、攝法、長度、內(nèi)容、音響、音樂等欄目。

表格中的“攝法”是指鏡頭的角度和運動；“內(nèi)容”是指畫面中人物的動作和對話，有時也把動作和對話分開，列為兩項。在每個段落之前，還注有場景，即劇情發(fā)生的地點和時間；段落之間，標(biāo)有鏡頭組接的技巧。

有些比較詳細(xì)的分鏡頭劇本，還附有畫面設(shè)計草圖和藝術(shù)處理說明等。作用：分鏡頭腳本的作用主要表現(xiàn)在三方面：

一是前期拍攝的腳本；

二是后期制作的依據(jù)；

三是長度和經(jīng)費預(yù)算的參考。擴展資料：

主要內(nèi)容：分鏡頭腳本是最實用的電視腳本，它是在文學(xué)腳本的基礎(chǔ)上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創(chuàng)作，即根據(jù)拍攝提綱或文學(xué)腳本，參照拍攝現(xiàn)場實際情況，分隔場次或段落，并運用形象的對比，呼應(yīng)，積累，暗示，并列，沖突等手段，來建構(gòu)屏幕上的總體形象。

依據(jù)文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎(chǔ)上進行影視語言的再創(chuàng)造。

6. 鏡頭語言主要包括

鏡頭語言就是用鏡頭像語言一樣去表達我們的意思，我們通?？山?jīng)由攝影機所拍攝出來的畫面看出拍攝者的意圖，因為可從它拍攝的主題及畫面的變化，去感受拍攝者透過鏡頭所要表達的內(nèi)容。

鏡頭語言雖然和平常講話的表達方式不同，但目的是一樣的，所以說鏡頭語言沒有規(guī)律可言，只要用鏡頭表達你的意思，不管用何種鏡頭方式，都可稱為鏡頭語言。

7. 什么是鏡頭語言

《雨果》，雖然劇情并不能激起我的情緒，但從最初的幾個鏡頭，就感覺這部片子一直在暗示著什么，直覺告訴我這是一部精致運鏡的片子，有著太多刻意的鏡頭和光影的表現(xiàn)，讓小男孩雨果棲身的火車站變得如此魔幻神妙。

觀影中途，忍不住搜尋了一下電影的背景，原來是向20世紀(jì)早期著名的電影藝術(shù)大師喬治·梅里愛（GeorgesMéliès）致敬的作品。毫無疑問他是電影藝術(shù)的真正愛好者，其輝煌的命運，并未因人生事業(yè)的低谷而被遺忘在角落。

在19世紀(jì)末，20世紀(jì)初的工業(yè)時代，電影遠沒有今天的興旺，有這樣一批電影人，利用簡陋的設(shè)備和拍攝環(huán)境，在膠片菲林上定格了一幕幕時代和文化的印記，并不斷地利用膠片創(chuàng)新出拍攝影片的表現(xiàn)手法。絲毫不亞于今天互聯(lián)網(wǎng)帶給人類文明的影響力！

8. 鏡頭語言有什么獨特之處

攝像師在拍攝中，都會涉及到用光的問題，其中難點就是布光的問題，其中需要大量的實際操作，今天聊一聊攝像中燈光所起到的作用有哪些呢？

實際作業(yè)中

實際作業(yè)

一、提供足夠的照度

攝像機的性能，必須提供足夠的照度，才可以正常工作。拍攝出真實、清晰的圖像。而燈光的第一個作用，就是在照度不足的時候，提供幫助。

二、提供相對的色溫平衡

這里燈光的作用，是提供相對穩(wěn)定的色溫平衡，以保證拍攝物體，在畫面中色彩的真實還原，其中這方面有一些輔助道具，如：柔光紙，色溫紙等。

三、控制光比

攝像機本身，對于光比的容納，是有限度的。所謂的光比，就是最強光和最弱光之比，過高會產(chǎn)生亮斑，過低又會出現(xiàn)黑色拖尾的現(xiàn)象。

四、空間感、立體感、質(zhì)感的表現(xiàn)

電視或者電腦，是一個二維空間的媒體，只有高度和寬度，并沒有深度，深度感需要通過攝像機位置的變化、背景的設(shè)計、和照明來體現(xiàn)。光用的恰當(dāng)，可以很好地體現(xiàn)深度。

五、突出主體

光用的恰當(dāng)，可以通過合理的光比，更好的突出主體。

六、創(chuàng)造環(huán)境

用光是攝像中，藝術(shù)體現(xiàn)手段之一，合理的布光可以模擬，仿造一些環(huán)境，對于渲染氣氛很有幫助。

以上就是燈光在攝像工作中，起到的作用，用好光線，在拍攝中，可以再藝術(shù)層次加分。

9. 鏡頭語言的種類和方法

鏡頭語言和畫面不是一種意思，但密切關(guān)系聯(lián)，鏡頭語言是方法論，畫面是鏡頭語言的載體。鏡頭語言就是用鏡頭像語言一樣去表達我們的意思，我們通常可經(jīng)由攝影機所拍攝出來的畫面看出拍攝者的意圖，因為可從它拍攝的主題及畫面的變化，去感受拍攝者透過鏡頭所要表達的內(nèi)容。

10. 什么叫鏡頭語言特點呢

根據(jù)景距、視角的不同，一般分為： 1、極遠景：極端遙遠的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。 2、遠景：深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只占有很小位置。廣義的遠景基于景距的不同，又可分為大遠景、遠景、小遠景三個層次。 3、大全景：包含整個拍攝主體及周圍大環(huán)境的畫面，通常用來作影視作品的環(huán)境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭。 4、全景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當(dāng)于話劇、歌舞劇場“舞臺框”內(nèi)的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環(huán)境。 5、小全景：演員“頂天立地”，處于比全景小得多，又保持相對完整的規(guī)格。 6、中景：俗稱“七分像”，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當(dāng)?shù)膱鼍暗溺R頭，是表演性場面的常用景別。 7、半身景：俗稱“半身像”，指從腰部到頭的景致，也稱為“中近景”。 8、近景：指攝取胸部以上的影視畫面，有時也用于表現(xiàn)景物的某一局部。 9、特寫：指攝像機在很近距離內(nèi)攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強調(diào)人體的某個局部，或相應(yīng)的物件細(xì)節(jié)、景物細(xì)節(jié)等。