攝影后期如何模仿別人的色調進行調色？

攝影后期如何模仿別人的色調進行調色，這個問題我覺得分兩種情況來說。

第一種，模仿是為了學習。

把這個放在第一種來說是因為我覺得大多數(shù)人模仿別人的后期色調是為了學習，學會這種色調的調整方法。我個人認為只看一張成品，很難反推出作者到底用了哪些后期過程與方法，只能大概的推斷一下，如果試著去調出這種色調也可以很接近，但無法完全一致。可能作者本身再做一次也不一定完全一樣的色調。

所以如果說模仿是為了學習，就要琢磨用什么樣的方法與步驟后期修出來，然后盡量的去理解這種思路是什么。

第二種，模仿是因為喜歡。

如果說第一種模仿是很難做出一樣的效果，那么第二種就可以很接近或是完全一樣了。因為如果你只是單純的喜歡這種色調，并不是很糾結如何調整出來的，只想自己的作品也能有這樣的色調，那么我教你一種方法，一步模仿出來你喜歡的色調。

具體操作過程。

在PS中先打開一張你要模仿的色調原片：

再打開一張你要模仿的照片放到上面層：

執(zhí)行圖像，調整，匹配顏色：

如圖示適當設置參數(shù)：

一步模仿色調完成：

一、調色要把握好這幾個原則第一個明暗，是要模仿主要照片氛圍、明暗關系。

第二個色彩，是要瞄準、調整主要色彩。

二、具體操作步驟這里用到的軟件是Lightroom,簡稱LR。第一步，調整曲線，調整成如圖所示，這樣會讓暗部發(fā)灰、去掉最亮的部分，模仿原圖那種暗暗的又很寧靜的感覺。這個曲線也是很多INS達人會用到的曲線。

第二步，調整曝光度系列，根據自己的情況調節(jié)，但是這里不是這次模仿調色的重點。

第三步，調整HSL，原圖主要色彩是藍綠色與橙紅色，所以要加強這兩個顏色并減淡其他的顏色，參考參數(shù)如下：

第四步，還是針對藍綠色與橙紅色進行調整，使用分離色調，在陰影部分增加藍綠色，高光部分增加橙黃色。

第五步，相機校準，這是該色調重要的一步，因為要加強整體藍綠色與橙紅色，所以增加紅色、綠色的飽和度和色相，并適當調節(jié)藍色的色相與飽和度。為了讓照片色彩更加像原圖的色彩，再回去重新調整藍綠色調，直到調節(jié)出合適的顏色。

最后一步，模仿最開始的那張風中照色調，增加照片的噪點跟暗角。

后期調色時如何保證片子不偏色？

眾所周知，照片是對實際景物包括風光、人物等的“影像復制”，因此我們都希望照片能夠盡可能的反映所拍景物的真實色彩。 偏色就是指照片的色彩與實際景物的色彩不相符。怎么保證不偏色，首先要從硬件方面考慮，就是你要有一個專業(yè)修圖顯示器或者蘋果筆記本，保證它能真實還原色彩，如果你的顯示器本來就偏色，修出來的圖怎么能“真實”，很多人問，為啥這個照片在我的電腦上看著很好，在別人的電腦上就偏色呢？就是這個原因你的顯示器不夠好。

其次就是要有一定的美術學知識，知道色彩基本原理，知道如何下手修圖，將圖修到什么程度，這樣修圖時不會越修越難看。

第三就是盡量還原真實場景，而不是我就修成這樣，我覺著這樣好看。比如，西藏的天經常藍的和假的一樣，你要修成北京的天，那肯定不真實。

這個看主觀的，誰都保證不了的