1. 現實主義攝影作品需要攝影人
其實并沒有很大的區(qū)別,現實主義的理想就是現實,本身也是理想,那它究竟是什么主義?只是處在不同階段的分類,理想主義太傾向于完美,現實主義比較注重目前的應用,至于實用主義者沒什么可說的,比如文學藝術屬于精神范疇的東西,你需不需要?如果需要,那它究竟是實用還是不實用?所以這些概念性的東西很難絕對界定。在實際論文中能否準確運用，每個人不同。
2. 現實主義攝影作品要求攝影人
現實自我、投射自我、理想自我各自的特點如下：
1、現實自我（小我）：是指個體對自己在與環(huán)境相互作用中表現出的綜合現實狀況和實際行為的意識。也指個體實際擁有的自我概念，即現在是什么樣的人。現實自我的特點是注重實際的情況，比較滿足當下，從現實中找突破口。
2、投射自我（投我）：亦稱“鏡中自我”，是指“我”意識到“我”在他人面前的形象及他人對該形象的評判，并由此產生驕傲或屈辱感。投射自我的特點是容易在意別人的評價，并對這個評價產生一些不好的想法。
3、理想自我（超我）：是個體對希望自己是一個什么樣的人的自我看法，其特點是包括人們渴望擁有的那些品質，它們通常是積極的。擴展資料：由于人們總是按照理想自我來塑造自己的，理想自我是現實自我努力的方向，而且由于一般人，特別是青年人往往以為理想中的自己就是現實的自己。因此，現實自我總是帶有不可擺脫的理想自我的痕跡。
在正常情況下，當理想自我的形成建立在理智認識或他人和社會規(guī)范的自覺內化之上時，理想自我可以在現實自我和社會環(huán)境之間起積極的調節(jié)作用，指導現實自我積極地適應和作用于社會環(huán)境。這時，理想自我、現實自我和社會環(huán)境的要求可以在新的水平和方向上達到協調一致，自我得到健康發(fā)展。當現實中的自我與理想中的自我重合度越高時，我們的自我滿意度也越好；反之，自我滿意度也就越差。我們需要通過學習不斷的提高自己的認知，完善自己的個性，使自己朝著自己理想中的樣子呈現。
拉康有句名言，“人皆活在言語中”。這說明言語、社會對人的切割作用。要妥善處理小我、投我、超我的關系，把具備“家國情懷”的“大我”熔入其中，引領自身建設，則人生的成功就更加行穩(wěn)致遠。
3. 現實主義攝影師
視覺藝術家因為如今攝影已經不單純只是記錄現實，更多的是通過鏡頭表現攝影師自身的視角和感受，成為一種視覺藝術表達形式，因此稱呼攝影師為視覺藝術家是十分貼切的。從這個角度來看，攝影師活動范圍更廣泛，在電影、廣告、時裝等領域有很廣泛的應用，專業(yè)性越來越高。因此，視覺藝術家是攝影師所應該有的職業(yè)稱呼，體現了攝影師的高逼格和職業(yè)素養(yǎng)。
4. 現代主義攝影師
作者是高爾基 中文名： 阿列克謝·馬克西莫維奇·彼什科夫 外文名： Максим 別名：馬克西姆·高爾基國籍： 俄國 出生地： 俄國 出生日期： 1868.3.28 逝世日期： 1936.6.18 職業(yè)： 文學家 主要成就： 社會主義現實主義文學的奠基人 代表作品： 《馬卡爾·楚德拉》，《鷹之歌》，《海燕之歌》等
5. 現代主義攝影的重要人物
阿爾弗雷德·斯蒂格里茨阿爾弗雷德·斯蒂格里茨(ALFREDSTIEGLITZ)，被尊稱為“現代攝影之父”，是一位身兼各派的全才攝影家。他早期曾是畫意派攝影高手，后又成為純粹主義攝影的倡導者和寫實攝影的先驅者。作為攝影分離運動的先驅，他與一些藝術家積極向美國藝術界引進包括馬蒂斯、畢加索在內的歐洲前衛(wèi)藝術家，對美觀現代藝術觀念轉變產生了重大影響，因此被譽為美國“現代藝術之父”。
6. 現實主義攝影家
埃爾溫·布盧門菲爾德（ 1897-1969），著名德裔美國攝影家。他在美國的生涯極為成功，作為一名自由職業(yè)者，曾長期與《時尚芭莎》《時尚》頂級雜志合作，收入頗豐。
膠片時代，埃爾溫·布盧門菲爾德是一位沖洗技術的絕頂高手，他對多重曝光、照相蒙太奇、薩巴蒂效應等技法的運用也達到了爐火純青的地步，也因此炮制了一批讓人稱奇的作品。此外，作為具有猶太血統的德裔，他在二戰(zhàn)期間的經歷也為其生涯增添了一抹傳奇色彩。布盧門菲爾德的作品可大致分為兩類，一類是為謀生所需的“常規(guī)時尚照片”，另一類則是極具其個人特色，帶有超現實主義風格的另類作品。其中甚至包括部分為時尚雜志提供的商業(yè)作品，可謂“離經叛道”。在這些作品中，你可以體會到布盧門菲爾德對曝光，構圖，陰影，鏡面折射、反射，蒙太奇，薩巴蒂效應等手法的靈活運用與探索。你可以感受到，雖然他從事時尚攝影職業(yè)，但骨子里依然繼承了達達主義的遺風。在時尚攝影圈，這相當難得。
1969年7月4日美國國慶日，73歲的埃爾溫·布盧門菲爾德正游覽意大利古都羅馬，他流連于著名的西班牙階梯，往返多次，不料因疲勞而誘發(fā)心臟病，最終倒在了西班牙階梯上，一睡不醒。
