1. 攝影師戈登

第一部 戈登醫(yī)生和攝影師亞當 。 還有阿曼達。John

第二部 警察馬修 另外還有他兒子丹尼爾 阿曼達 kelly Rigg警察 John

第三部 警察kelly 印第安人特洛伊 Jeff。 Amanda. 連恩。john 霍夫曼在這部出現(xiàn)了

第四部 警察Rigg 另外還有 FBI——Strahm

第五部 賽斯 FBI——Strahm 頭男查爾斯、小馬哥、黑人Luba（魯芭）、Brit（布蕾特，阿布）第六部 西蒙妮與愛迪 FBI長官丹·埃里克森 霍2叔 jill . 盾哥

第七部 迪娜，布拉德和瑞恩 鮑比·大根 妮娜，卡爾以及他的妻子橋伊絲 埃文 埃文的女友卡拉，埃文的朋友丹和杰克 吉布森警察

2. 戈登布坎南攝影師多少歲

為補救“政府失敗”’，布坎南等提出要借助于需求顯示法來完善選舉制度。

需求顯示法又稱為征稅投票制、收費投票制,是戈登·圖洛克提出的。是指通過對投票人征收某種稅收或收取一定的費用的辦法促使其顯示對公共品的真實偏好,偏好強度大的方案將獲勝。

3. 戈達爾的攝影師

法國新浪潮電影運動是繼歐洲先鋒主義、意大利新現(xiàn)實主義以后的第三次具有世界影響的電影運動，它沒有固定的組織、統(tǒng)一的宣言、完整的藝術(shù)綱領(lǐng)。這一運動的本質(zhì)是一次要求以現(xiàn)代主義精神來徹底改造電影藝術(shù)的運動，它的出現(xiàn)將西歐的現(xiàn)代主義電影運動推向了高潮。

這一運動有兩個部分，一是作者電影，即“新浪潮”；另一是作家電影，即“左岸派”。安德烈?巴贊(Andre Bazin)主編的《電影手冊》聚集了一批青年編輯人員，如克洛德?夏布羅爾、特呂弗、戈達爾等50余人。

他們深受薩特的存在主義哲學思潮影響，提出“主觀的現(xiàn)實主義”口號，反對過去影片中的“僵化狀態(tài)”，強調(diào)拍攝具有導演“個人風格”的影片，又被稱為“電影手冊派”或“作者電影”。法國電影新浪潮-特點：是其主要成員以前是電影評論人，都來自封面黃色的著名雜志《電影手冊》，由安德列?巴贊和雅克?多尼奧－瓦克羅茲于1951年創(chuàng)辦。

在拍攝長片和短片之前，克羅德?夏布洛爾，特呂弗，讓－呂克?戈達爾，艾里克?羅梅爾，雅克?里維特都曾為雜志寫作大量評論和其他文章。新浪潮的歷史特點就是它是業(yè)余愛好者的活動，熒屏人們一批接一批改行做導演。

這些年輕的作者是在影迷俱樂部開始喜歡上電影的。法國電影新浪潮-代表作品有克羅德?夏布洛爾的《表兄弟》和《漂亮的塞爾日》是新浪潮的最早作品，緊接著有特呂弗的《四百下》 ，阿蘭?雷乃的《廣島之戀》 ，后來，1960年及以后，又出了讓－呂克?戈達爾的《筋疲力竭》 ，艾里克?羅梅爾的《獅子座》 ，最后有雅克?里維特的《巴黎屬于我們》 。

【重點】他們的區(qū)別是：1．從他們各自的成分看：“新浪潮”的制作者大都是巴贊創(chuàng)辦的《電影手冊》雜志的評論員，他們是些影迷，由到電影俱樂部中看影片、在雜志上寫評論文章中逐步走上影壇的，如“新浪潮”的主要的干將們：特呂弗、戈達爾、夏布洛爾、里維特、卡斯特等人都是如此。而“左岸派”的制作者們則是聚集在塞納河左岸“門階出版社”這一左翼作家團體的周圍的一批文人。其中有作家杜拉、羅伯—格里葉等；有戲劇家雷乃、亨利?高爾比；有記者阿爾芒?卡蒂；有攝影師阿涅斯?瓦爾達等。而真正搞電影的只有克里斯，馬克一人。不同的經(jīng)歷決定了他們不同的文化水平。一般地講，“左岸派”導演的文化修養(yǎng)要比“新浪潮”導演高。

2，從時間上看：“新浪潮”運動始于50年代末期，以195S年為誕生的日期。而“左岸派”電影導演的探索要比“新浪潮”導演早。雷乃在1948年就開始拍攝影片了，瓦爾達也于1954年就開始拍攝影片了。

3．在年齡上著： 1958年“新浪潮”的幾個代表人物還都是年輕的小伙子：特呂弗和路易，馬勒是26歲，戈達爾和夏布洛爾是28歲。而“左岸派”的導演們在1958年大多數(shù)已經(jīng)都是中年人了：雷乃和格里葉是36歲，高爾比和馬克是37歲，杜拉是44歲。他們是第二次世界大戰(zhàn)的過來人，有的當過游擊隊員，有的被捕過、流放過，死里逃生。僅這一條，便可以看出“左岸派”導演的經(jīng)歷與閱歷比“新浪潮”導演要豐富、復(fù)雜，他們對生活有著更為深刻的感觸和理解。

4．從影片主題和手法上看：“新浪潮”作者電影有著強烈的個人傳記色彩，而“左岸派”的作家電影反映的卻是帶有普遍意義的全人類性質(zhì)的主題；作者電影較多采用“第一人稱”的敘事手法，而作家電影則較多采用“第二人稱”和“第三人稱”甚至混亂地采用人稱來敘事；作者電影有一種真實誠懇的風格。而作家電影卻有著強烈的文學、戲劇色彩，藝術(shù)的假定性也遠遠超過了“新浪潮”電影。

5．從拍攝地點的選擇上看；由于“新浪潮”電影從來不去反映重大的歷史事件，不具有社會性主題和政治性主題。因此，所選擇的外景地一般都局限在巴黎，故事活動范圍總在這個大城市中進行；同樣基于影片主題的不同，“左岸派”導演們拍攝的地點也極為廣泛，足跡遍及蘇聯(lián)、日本、朝鮮及歐洲各地。他們是些跨越國界的人，他們的目標不是巴黎，而是全世界。

6．從美學追求上看：“新浪潮”追求的是向生活靠攏，向真實深入；而“左岸派”電影感興趣的則是人的精神活動，人的思想，人的內(nèi)心。在他們看來，一個人在頭腦中創(chuàng)造的生活遠遠比生活本身要豐富。他們向內(nèi)心生活靠攏，向著一種新的真實深入。

7．從制作周期上看“新浪潮”導演們以一種潦草的、半即興方式拍攝電影，因此制作周期短，一年有時能夠拍攝好幾部影片；而“左岸派”導演卻是以仔細琢磨的方式拍攝電影，因此制作周期也比較長，常常是好幾年才拍攝完成一部影片。

8．從影片通過檢查方面看：“新浪潮”電影由于內(nèi)容簡單，不涉及政治，因此一般都能順利地通過放映(除戈達爾的《小兵士》之外)，而“左岸派”電影由于背景比較復(fù)雜，所以一般都要遇到麻煩。比如：雷乃和馬克拍攝的《雕像也會死去》(1952年)就被禁演了長達12年之久。

雷乃《廣島之戀》原定參加戛納電影節(jié)正式比賽，結(jié)果中途被撤下來，只獲得一個評論獎。馬克拍攝的《假如古巴》(1961年)遭到禁演。他的另一部描寫罷工的影片《希望早相見》 1967年)也遭受到同樣的命運。藝術(shù)家采取鮮明的立場直接干預(yù)生活，把赤裸裸的社會現(xiàn)狀搬上銀幕，觸發(fā)觀眾的情感與選擇，這在“左岸派”之前的法國電影中尚不多見?！白蟀杜伞彪娪笆菍ι虡I(yè)電影的一次強有力的沖擊。從這個意義上講，“左岸派”導演的作家電影是法國五、六十年代“先鋒派”。“左岸派”：現(xiàn)實主義的革新派。

4. 戈登布坎南攝影師個人資料

答：不丹有孟加拉虎，只數(shù)至今不詳。

據(jù)悉，這段錄像由英國廣播公司（BBC）自然歷史部門的一支攝制組在遠征不丹時拍攝，拍攝歷時6周時間，使用了安裝在水溝和樹上的隱藏攝像機。野生動物攝像師戈登·布坎南表示，第一次看到這段錄像時，他激動地流下了眼淚。他說：“那種激動的感覺已經(jīng)無法用語言形容。我們共停留了大約6周時間。對于我來說，此次遠征之旅的最大目標就是拍到不丹有老虎生存的證據(jù)，我們保護老虎的所有努力可能都要立基于這段只有短短幾秒鐘的錄像?！?/p>

5. 麥小登的攝影師

麥小登攝影師是鄧璐。

鄧璐在抖音上被稱為“追星女孩羨慕的女人”，因為作為攝影師，她可以近距離地接觸到李現(xiàn)、吳亦凡、楊冪等明星。但在成為攝影師之前，她是一名劇組洗衣工。曾經(jīng)，她為劇組設(shè)計了上百件服裝，卻連導演的面都見不上，這讓她感覺到自己的渺小，并萌生了要往前一步、被看見的決心。源于興趣，她選擇了攝影。