1. 寫實主義攝影是()創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領域中的反映

　　攝影流派有　　1.繪畫主義攝影　　繪畫主義攝影是流行于20世紀初攝影領域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀中葉的英國?！　≡撆蓴z影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個階段：仿畫階段;崇尚曲雅階段;畫意階段?！　?.印象派攝影　　1899年，英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標準，提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術(shù)領域中的反映?！　?.寫實攝影　　寫實攝影是一種源遠流長的攝影流派，延綿至今，仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領域中的反映?！　?.自然主義攝影　　1899年，攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點，發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影，提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認為，自然是藝術(shù)的開始和終結(jié)，只有最接近自然、酷似自然的藝術(shù)，才是最高的藝術(shù)。他說，沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細致、忠實地反映自然，“從感情上和心理上來說，攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的，沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象?！痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說得更明確：“美術(shù)應該交給美術(shù)家去做，就我們攝影來說，并沒有什么可借重美術(shù)的，應該從事獨立性的創(chuàng)作?！薄　∮纱丝梢姡@種藝術(shù)主張，是對繪畫主義的反動，它促使人們把攝影從學院派的桎梏中解脫出來，對充分發(fā)揮攝影自身特點有著促進作用。這一流派的創(chuàng)作題材，大都是自然風光和社會生活?！　?.純粹派攝影　　純粹派攝影是成熟于二十世紀初的一種攝影藝術(shù)流派。其創(chuàng)導者為美國攝影家斯蒂格里茲(1864-1946)。他們主張攝影藝術(shù)應該發(fā)揮攝影自身的特質(zhì)和性能，把它從繪畫的影響中解脫出來，用純凈的攝影技術(shù)去追求攝影所特具的美感效果--高度的清晰、豐富的影調(diào)層次、微妙的光影變化、純凈的黑白影調(diào)、細致的紋理表現(xiàn)、精確的形象刻畫?？傊?，該派攝影家刻意追求所謂的“攝影素質(zhì)”：準確、直接、精微和自然地去表現(xiàn)被攝對象的光、色、線、形、紋、質(zhì)諸方面，而不借助任何其他造型藝術(shù)的媒介。　　6.新即物主義攝影　　新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“新現(xiàn)實主義攝影”。為20世紀二十年代出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。　　該流派的藝術(shù)特點是在常見的事物中尋求“美”。用近攝、特寫等手法，把被攝對象從整體中“分離”出來，突出地表現(xiàn)對象的某一細部，精確如實地刻畫它的表面結(jié)構(gòu)，從而達到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術(shù)的本質(zhì)在于提示對象的本質(zhì)，因而其美學思想是屬于自然主義范疇的。例如，攝影家帕邱在一九二三年拍攝的火車頭的回轉(zhuǎn)軸就是用近攝手法，表現(xiàn)了火車頭回轉(zhuǎn)軸運轉(zhuǎn)時的狀態(tài)，由于畫面摒棄了其他細部因而給予觀眾的視覺印象是強烈的?！　?.超現(xiàn)實主義攝影　　超現(xiàn)實主義攝影為達達派沒落時期出現(xiàn)于攝影藝術(shù)領域中的一種流派，興起于上世紀三十年代?！　∵@一流派有著較為嚴謹?shù)乃囆g(shù)綱領和藝術(shù)理論。他們認為，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實世界是古典藝術(shù)家早已完成了的任務，而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。因而，人類的下意識活動，偶然的靈感、心理變態(tài)和夢幻便成了超現(xiàn)實主義攝影藝術(shù)家們刻意表現(xiàn)的對象?！　z影中的超現(xiàn)實主義者也象達達派攝影家一樣，利用剪刀、漿糊、暗房技術(shù)作為自己主要的造型手段，創(chuàng)造一種現(xiàn)實和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實的“藝術(shù)境界”。所以其效果是奇特、荒誕而又神秘的?！　?.抽象攝影　　抽象攝影為第一次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。該流派的攝影家否定造型藝術(shù)是以可審視的藝術(shù)形象來反映生活、表現(xiàn)藝術(shù)家審美感受的這一基本特性，宣稱要把攝影"從攝影里解放出來"?！　?.堪的派攝影　　堪的派攝影是第一次世界大戰(zhàn)后興起的、反對繪畫主義攝影的一大攝影流派。這一流派的攝影家主張尊重攝影自身特性，強調(diào)真實、自然，主張拍攝時不擺布、不干涉對象，提倡抓取自然狀態(tài)下被攝對象的瞬間情態(tài)。法國著名的“堪的”派攝影家亨利·卡笛爾·布列松說過：“對我來說，攝影就是在一瞬間里及時地把某一事件的意義和能夠確切地表達這一事件的精確的組織形式紀錄下來?！币蚨@一流派的藝術(shù)特色是客觀、真實、自然、親切、隨便、不事雕琢、形象生動而富有生活氣息?！　　翱暗摹迸芍械臄z影家，就其美學思想和創(chuàng)作傾向而言，情況是比較復雜的，雖然他們都崇尚人性世態(tài)的表現(xiàn)，且大部分都從事于新聞攝影工作，但有的為自然主義者，有的為寫實主義者?！　?0.“達達派”攝影　　“達達派”是第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于歐洲的一種文藝思想。“達達”，原為法國兒童語言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語匯。因為達達主義藝術(shù)家在創(chuàng)作中否定理性和傳統(tǒng)文化，宣稱藝術(shù)和美學無緣，主張“棄繪畫和所有審美要求”，崇尚虛無，使創(chuàng)作近乎戲謔，因而人們把該藝術(shù)流派稱之為“達達派”?！　∮捎谶_達派攝影藝術(shù)作品不符合人們一般的審美趣味和審美要求，1924年以后就逐漸受到有較明確、完整的藝術(shù)豆腐和綱領的超現(xiàn)實主義藝術(shù)流派的沖擊。但其影響仍可在以后出現(xiàn)的現(xiàn)代派攝影藝術(shù)中窺見?！　?1.主觀主義攝影　　主觀主義攝影是一種在第二次世界大戰(zhàn)后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術(shù)流派，所以又稱作“戰(zhàn)后派”?！　∷谴嬖谥髁x哲學思潮在攝影藝術(shù)領域中的反映。其創(chuàng)始人是德國攝影家奧特·斯坦內(nèi)特。他認為，“攝影是本來具有發(fā)揮自己能力的寬闊領域，也具有高度的主觀能動作用。但目前卻成了一種機械的寫實主義”。于是提出了“攝影藝術(shù)主觀化的藝術(shù)主張。極力主張攝影藝術(shù)的終極應該是提示攝影家自身的某些朦朧意念和表現(xiàn)不可言傳的內(nèi)心狀態(tài)和下意識活動。”主觀攝影就是人格化、個性化的攝影。這便是該流派的藝術(shù)綱領。主觀攝影的藝術(shù)家們極度強調(diào)自己的創(chuàng)造個性，蔑視一切已有藝術(shù)法則和審美標準。該派理論家公開表示，“主觀攝影不僅僅是一種試驗性的圖像藝術(shù)，而是一種自由的不受限制的創(chuàng)造性藝術(shù)?！薄拔覀兛梢匀我馐褂眉夹g(shù)手段去創(chuàng)造照片。”

2. 攝影藝術(shù)最重要的美學特征是紀實性或表現(xiàn)性

廣告攝影有著卓越的紀實能力。廣告攝影可以將表現(xiàn)對象完全二真實地記錄下來，這決非繪畫或者文字等其他門類的記錄手段可以比擬的。由于攝影照片上的形象基本上是客觀物象的真實記錄，同肉眼所感覺到的客觀物象非常近似，因而廣告攝影具有無可比擬的紀實性特點，能夠讓人感覺照片上的圖像即是真實存在的事物，給人以極高的真實性和可信度，以至于即使是經(jīng)過處理和美化的影像，也仍然會讓人覺得該影像是對真實的、自然的實物的寫照。

3. 攝影藝術(shù)獨具的審美特征主要集中在紀實性

攝影藝術(shù)：造型藝術(shù)的一種。以照相機和感光材料為工具，運用畫面構(gòu)圖、光線、影調(diào)(或色調(diào))等造型手段來表現(xiàn)主題并求得其藝術(shù)形象。主要特點在于所表現(xiàn)的對象必須是實際存在的。體裁上分新聞攝影、人像攝影、風景攝影、動靜物攝影等。 　　攝影藝術(shù)現(xiàn)代造型藝術(shù)。是攝影師運用照相機作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來，現(xiàn)經(jīng)過暗房工藝處理，塑造出可視的藝術(shù)形象，用來反映社會生活與自然現(xiàn)象，并表達作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。

4. 寫實主義攝影是創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領域中的反映

寫實主義攝影誕生于1853年。寫實攝影是一種發(fā)揮攝影紀實特性的攝影藝術(shù)流派。其藝術(shù)觀念要求照片中的細節(jié)與現(xiàn)實相比較要“有數(shù)字般的準確性”，同時又反對象鏡子那樣冷漠地、被動地、純客觀地反映對象。

這個流派的攝影家通常與周圍的人們同歡樂、共憂患。他們寫社會，寫各種世態(tài)：寫人，寫生活與命運。既不粉飾，也不夸張，真切而樸實。屬于紀實攝影的創(chuàng)作題材非常廣泛，有凡人小事、社會現(xiàn)實、戰(zhàn)爭現(xiàn)狀等等，可以說無所不包。

繪畫主義攝影誕生于1851年。該流派以追求繪畫意趣、并以繪畫造型原則規(guī)范自己的創(chuàng)作活動。這一流派從一開始就走著兩不同的發(fā)展道路，形成“仿畫”派和“畫意”派兩個分支。仿畫派摹仿文藝復興時期的畫風，作品多取材于宗教教義或文藝作品，可以說是概念先行，經(jīng)擺布，導演和暗房工藝制作而成。

其畫面結(jié)構(gòu)嚴謹，布局考究，情節(jié)性、敘事性和寓意性是其藝術(shù)上的特點：畫意派雖然也奉繪畫造型原則為圭臬，刻意追求作品“有意味的形式”，但它利用了攝影的紀實特性，把鏡頭對準現(xiàn)實，尋求現(xiàn)實世界中的“詩情畫意”。它注重創(chuàng)作主體的審美感受，而寫實攝影注意的是生活自身。

印象派攝影誕生于1889年。印象派這一名詞源于繪畫藝術(shù)，產(chǎn)生于1877年。后來攝影大師羅賓森提出了“軟調(diào)（模糊）攝影比尖銳（清晰）攝影更優(yōu)美”的審美主張，并認為“要使作品看起來完全不象照片”才是好照片。于是，攝影藝術(shù)領域出現(xiàn)了以模仿當時流行的印象派繪畫的視覺效果和審美情趣的“印象派攝影”。毫無疑問，印象派攝影是繪畫主義攝影中畫意派的變種。

自然主義攝影誕生于1886年。該攝影流派是一個直接沖擊和動搖了繪畫主義仿畫派攝影的流派。但它與文藝領域中的自然主義并不完全等同。自然主義攝影在尊重和發(fā)揮攝影紀（寫）實這一特性，促使攝影家面對現(xiàn)實世界方面與紀實攝影是一致的，但它卻忽視創(chuàng)作主體的積極作用，過分強調(diào)客觀性，從而導致了與紀實攝影的分離。就其實質(zhì)而言，該流派的美學思想是現(xiàn)實主義某種庸俗化的表現(xiàn)。

5. 標志著繪畫主義攝影藝術(shù)走向成熟的作品是

攝影學和藝術(shù)美學的重要分支。是建立在攝影學和美學的基礎上，研究攝影藝術(shù)中的美和審美問題的一門新興學科。攝影是現(xiàn)代科學技術(shù)的重要成果，1839年8月19日，法國人達爾蓋公布他發(fā)明的“銀版攝影術(shù)”，迄今已有一個半世紀了。

早期的攝影還不是藝術(shù)，只是一種用科技成果將客觀事物的影像固定并保存下來的實用性技術(shù)。

隨著科學技術(shù)的發(fā)展，小型、精密的照相機被制作出來，快速感光材料的出現(xiàn)，攝影才找到了自己獨特的藝術(shù)語言，于20世紀30年代，終于發(fā)展成為一門獨立的藝術(shù)。

當攝影進入人們的生活，即與人類發(fā)生現(xiàn)實的審美關系，攝影美學也就應運而生了。在世界攝影史上，愛墨生被公認為攝影美學的創(chuàng)始人。攝影美學以研究如何按照美的規(guī)律從事攝影藝術(shù)創(chuàng)作以及創(chuàng)作主體、客體、本體、受體之間的關系和交互作用為基本任務，具體內(nèi)容包括：攝影藝術(shù)的審美本質(zhì)和審美特征；攝影藝術(shù)與現(xiàn)實生活的關系及其形象攝取過程；攝影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的關系；攝影藝術(shù)的形式美法則；攝影藝術(shù)的發(fā)展歷程和攝影藝術(shù)觀念、流派、風格的興替嬗變過程；攝影藝術(shù)的創(chuàng)作規(guī)律和應具有的美學品格；攝影藝術(shù)的審美價值和社會功能；鑒賞攝影藝術(shù)的心理機制、過程、特點、意義、方法等。

6. 主張攝影創(chuàng)作必須發(fā)揮它本身的特性

攝影攝像是一門藝術(shù)，與技術(shù)緊密結(jié)合的綜合性學科,它的發(fā)展總是與科學技術(shù)的革新緊密聯(lián)系在一起。 一、攝像構(gòu)圖的特點和基本形式攝像構(gòu)圖的目的是運用生動的藝術(shù)形象,表現(xiàn)出作品的主題思想,即把人、景、物等被攝對象,按一定的審美規(guī)律安排在電視畫面中,組成一個藝術(shù)整體,傳達出某種思想感情。 二、攝像構(gòu)圖的特點電視是一門綜合性很強的視覺藝術(shù),從畫面效果上看,它與攝影、繪畫一樣具有造型藝術(shù)的特點。

7. 寫實主義攝影的特點

現(xiàn)代攝影主要有10種特征

1.時尚雜志風

大膽的畫面與效果, 正透露出年輕一代的自信與張揚，主要以模特的整體造型為主，看起來時髦前衛(wèi)，姿態(tài)強烈夸張，給人以視覺上的沖擊。

2.寫實風

表現(xiàn)女性日常生活里的情節(jié)和畫面，力求復刻人物最真實的一面。

3.復古懷舊風

從以往流行的服飾或造型里，找到美的元素，進行模仿或懷舊，引起共鳴和思考。

4.LOMO

指一種拍攝時的態(tài)度，忽視技巧，不用在意構(gòu)圖，不用在意對焦，想拍就拍，拍出心中所認為具有意義的一切畫面。

5.繪畫主義風

創(chuàng)作上追求繪畫所要表現(xiàn)的境界和藝術(shù)手法，追求作品的情感、意境和形式的美依舊是它的特點。

6.印象風

繪畫風格的一種，讓照片看起來不像照片，更像一種朦朧隱約的自我。

7.流行青春風

用當下流行的拍攝手法和時尚元素的創(chuàng)意使用，來表現(xiàn)自我的看法和想法，把這一切，全部傾注到要拍攝的對象身上去。

8.唯美風

追求繪畫的意境美，田園般的清新唯美，山水間的仙氣飄飄，抽象般的如夢亦幻。

9.故事性

引導模特表現(xiàn)豐富的情緒，觀者通過情緒產(chǎn)生共鳴，感受到屬于自己的故事和情緒，目前雅拉伊寫真即是這種風格。

10.日系風

日系寫真以自然、真實、清新、唯美的風格，深深影響著國內(nèi)攝影愛好者，因此日系寫真單獨脫離出來成為一種寫真風格。

8. 從概念上說觀念攝影應該是一種以攝影為媒介的藝術(shù)創(chuàng)作

術(shù)發(fā)明以來，人類舍棄了文字而擁抱影像。

21世紀被譽為“讀圖時代”，攝影不僅是創(chuàng)作的語言，也是社會體系聯(lián)系自身的模式。

人們對影像的訴求習以為常，它的重要性在許多方面正在取代文字。

雖然影像在許多方面類似于文字，觀察者可以用文字或用鏡頭紀錄下他眼睛所及的世界，將其傳達給其他人，縮短人與人、地域與地域之間的距離，天涯變成咫尺。

但影像和文字這兩者畢竟不同，影像提供的信息在很大程度上使它能對社會產(chǎn)生文字所無法相比的影響。

作為一種傳播媒介，攝影通過光、化學記錄世界；作為一種藝術(shù)手段，攝影以其獨特的觀察方式揭示著我們?nèi)庋畚醇暗氖澜纭?/p>

在這個資訊時代，伴隨著突破視覺及造型領域的視覺傳播系統(tǒng)，攝影已被用于多樣化的媒體行業(yè)中，已走向視覺工業(yè)的多元化。

9. 現(xiàn)代主義時期攝影所用到的創(chuàng)作手法有

以平凡的題材表現(xiàn)形式美，以樸實的攝影手法。產(chǎn)生強烈的視覺沖擊力。

新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“現(xiàn)實主義攝影”。該流派的藝術(shù)特點是在常見的事物中尋求每。用近攝、特寫等手法。把被攝對象從整體中分離出來，突出地表現(xiàn)對象的某一細部，精確如實的刻畫它的表面結(jié)構(gòu)，從而達到眩人耳目的視覺效果

10. 簡述攝影藝術(shù)獨特的審美特征

綜合性是電影藝術(shù)和電視藝術(shù)重要的美學特征之一。影視藝術(shù)綜合吸收了各門類藝術(shù)在千百年實踐中積累起來的藝術(shù)精華，才使得這兩門嶄新的藝術(shù)門類迅速發(fā)展起來。

影視藝術(shù)的綜合性，首先表現(xiàn)在它們綜合了戲劇、文學、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈攝影等各門藝術(shù)中的多種元素，并且對其進行了具有質(zhì)變意義的化合改造，使得這些藝術(shù)元素進入電影和電視之后相互融合，形成電影和電視自身新的特性，并且使得電影和電視最終成為兩門嶄新的、獨立的姊妹藝術(shù)。