1. 演唱會單反用什么模式

拍攝舞臺攝影是一件有趣的事情。他與其他攝影具有特殊要求。

首先，它的照明靠的是舞臺燈光，而舞臺燈光五光十色變化多端。亮度時明時暗。對攝影師的技術(shù)要求較高。準確控制曝光量、采取合理的拍攝手段從而達到攝影創(chuàng)作的目的尤為重要。

其次是對攝影器材的要求。機身要求有較高感光度的機身。因為，現(xiàn)場照明不足需要提高感光度才能滿足快門速度的要求。機身最高感光度越高，相對提高一些感光度所產(chǎn)生的噪點越少。

請看這款相機機身的最好感光度是12800。實踐證明，將感光度越高到1600～3200時，拍出來的噪點可以接受。

如果你用的是最好感光度只有1600時，你將高感設(shè)置在400以上所產(chǎn)生噪點就慘不忍睹了。根本無法滿足畫面質(zhì)量要求。

再次就是鏡頭焦距的要求。最好是恒定光圈的變焦鏡頭。如24～70或70～200。因為攝影師不可能到臺子上面拍照，多數(shù)情況下都是在觀眾席，距離演員較遠。沒有長焦鏡頭根本沒有辦法拍人物的特寫。除了要拍單個人物，有時候還要拍整個舞臺場景，所以，還需要廣角鏡頭。所以，變焦鏡頭是最佳選擇。

上圖是舞臺全景照片，可以提現(xiàn)舞臺整體的氣氛。

上圖是人物特寫，表現(xiàn)人物的表演特征?？坍嬋宋镄蜗蟆?/p>

再次就是利用快門速度的快慢，有意識的藝術(shù)化表演。

利用高速快門定格畫面。表現(xiàn)舞蹈的瞬間美。

上圖是利用慢門速度表現(xiàn)舞者的動態(tài)美。利用動靜對比使畫面更有表現(xiàn)力。

如果有條件在演出前，進入后臺，拍拍演員化妝時的情景也是不錯的選擇。

僅僅掌握了上述所說的內(nèi)容，要拍好舞臺攝影還遠遠不夠的。還要掌握以下拍攝技巧才能拍好舞臺攝影，不錯過任何精彩瞬間。

1、把相機的ISO上限設(shè)置到3200。這樣才能提高快門速度，不至于把照片拍糊。

2、相機拍照模式選擇P檔。這個檔位可以快速調(diào)整快門速度或光圈值的大小。當你選擇了光圈值或速度值后，相機程序就會自動根據(jù)相機的自動測光系統(tǒng)所測得光線值，相機程序就會自動配置相應(yīng)光圈或速度，并選擇合適的ISO值來滿足曝光的需要。

3、利用三腳架穩(wěn)定相機。前面我們討論過，有時候要用慢門來體現(xiàn)動感，穩(wěn)定的相機才能保證照片不被拍糊。

4、了解晚會或歌舞演唱會的節(jié)目單，好對下一個節(jié)目有個預(yù)判，可以預(yù)測拍攝重點和場景，甚至預(yù)測演員的動作轉(zhuǎn)換。

5、相機選好位置后，眼睛始終從取景器中看演出，不錯過任何一個精彩瞬間。這時你還要做一個小動作，就是在舞臺轉(zhuǎn)換燈光時，你先拍一張閑片，看看曝光組合是否合適，如果不合適你就可以及時調(diào)整。免得當精彩瞬間出現(xiàn)時你按下快門后，因為曝光組合不合適成為廢片。

6、善于利用變焦鏡頭的優(yōu)勢，當演員的姿態(tài)較好的時候就拍姿態(tài)；當演員表情較好的時候就拍特寫。把感人的畫面保留下來。

總之，以上所說的你都能熟練掌握了，就能拍好舞臺演出照片，滿足你創(chuàng)作的需要。

2. 佳能拍演唱會用什么模式

用佳能拍攝舞臺式,自動對焦,白平衡自動,這樣便于抓拍舞臺演出場面。鏡頭焦距按能離舞臺的遠近確定,一般不是記者,拍攝時不能靠近,因此建議用帶長焦的變焦鏡頭,70——200的一般可以了。

首先設(shè)置相機，把ISO調(diào)到能忍受的最高值，然后最好能按坐板登的副版說的做，最好用M檔，盡量提高快門速度，白平衡如果自己不好把握，就設(shè)成自動的，并且最好是RAW+JPG出片，以利后期補救。

用大光圈和高感光加上合適的快門，其實晚會這種場合用17-50/2.8的鏡頭是很好的配合。

3. 演唱會拍攝單反設(shè)置

我個人覺得以下方法步驟分享給大家

1

事先熟悉拍攝內(nèi)容。熟悉節(jié)目內(nèi)容和特點，尤其是演員定格和節(jié)奏 。

2

事先熟悉燈光、場地，確定所需要器材和拍攝角度。面對昏暗的觀眾席和稍縱即逝的表演精彩瞬間，要徹底熟悉自己的拍攝器材---典型的廢話。

3

根據(jù)拍攝意圖和現(xiàn)場條件選擇曝光方式。時裝類、歌曲類演員有定格和靜止動作，可以選擇光圈優(yōu)先等自動模式;舞蹈等運動適宜采用速度優(yōu)先自動模式，這個速度也根據(jù)不同類型舞蹈選擇和表達效果選擇。

4

根據(jù)通常舞臺高度，拍攝地點不宜太靠座椅前排，否則很可能照不到演員腳部。座椅視線升起高度為11-12厘米，即便是較高的0.9米舞臺，在三、四排以后拍攝，也能看到演員腳部了---人的通常坐視高度為110~120厘米。通俗歌曲流行音樂類晚會站立場地較多，拍攝高度大，但這類演出臨時搭臺的高度也不小---多數(shù)是為了防止狂熱的女粉絲們隨便爬上臺去強行親吻。

5

三腳架是必須的，一個獨腳架也是方便的。因為一般觀眾席不是記者席，座椅排距沒有足夠空間支三腳架。站立觀看的流行音樂類晚會也不便于支撐三腳架，被演員煽起**的粉絲們可不在乎你的器材，必要時候也只能手持拍攝了，但是手持即使你拿的太穩(wěn)，你的手也會有所抖動，更何況你的體力是有限的，這時作為普通人，我們可以選擇使用價格比較便宜的而又輕巧的手持穩(wěn)定器(小斯)，萬德蘭43cm的mini手持穩(wěn)定器是不錯的選擇，有了穩(wěn)定器后即使再抖動也會很平穩(wěn)，拍出的效果會很理想。

6

鏡頭通常采用長焦鏡頭，如果有必要，變焦鏡頭也可以。采用定焦鏡頭的好處是因為舞臺面積不大且事先對拍攝有了解，可以充分精力用來抓取拍攝瞬間。通常正規(guī)舞臺演出是有個演員中心表演區(qū)域的。尼康180/2.8就是非常不錯的鏡頭，很適合拍攝舞臺晚會演出類的。拍攝鏡頭光圈適宜大，但也可以適當提高ISO和利用寬容度來解決舞臺燈光問題。

7

劇場晚會拍攝時一般不讓走動以免影響其他觀眾，所以，事先熟悉場地和演出內(nèi)容很重要;用樣道理，閃光燈通常是禁止使用的，這是常識。但有些時裝類表演、通俗演唱會、需要熱鬧效果晚會、露天晚會等是例外。

8

應(yīng)注意舞臺燈光的色溫問題。但通常情況下，帶有一定偏色效果的畫面更能體現(xiàn)舞臺和演出內(nèi)容的氛圍。演出燈光效果經(jīng)常有變換，光源、色溫混雜，采用自動色溫是個不錯的辦法。

注意事項

在拍攝的時候一定要注意相機等的燈光和快門聲音等等，也不要隨意走動，以免影響到其他人和晚會的正常進行。

最后感謝